Untuk mata yang tidak berpengalaman, bagaimana ia boleh bahawa pelancong yang santai, dan sudah penuh dengan keajaiban yang hadir di bandar Barcelona, kecil Mies Pavilion boleh kekal tidak dapat dikesan.
Terletak di salah satu tempat yang paling indah di bandar ini, dengan ruang terbuka luas, hijau dan kemudahan sukan yang banyak, kejiranan Montjuic, Sebagai di hadapan kecil, pavilion persegi ini mungkin akan mengejutkan anda.
Tetapi jika anda mengetahui maksud sebenarnya Pavilion itu Ludwig Mies van der Rohe dibina untuk Pameran Universal yang diadakan di bandar Sepanyol di 1929, adalah yang ketiga di antara kerja-kerja yang paling melambangkan gaya kod-rasionalis, selepas Bauhaus dan Villa Savoye.
Apa yang kelihatan kepada kami di muka adalah pembuatan semula 1983, sejak asal yang telah dikeluarkan pada tahun berikutnya.
Disusun oleh:
pangkalan travertine yang mengandungi 1,20m tinggi di sudut kolam segi empat tepat air, di mana anda mencerminkan bahagian lain bangunan dan ketebalan asas di mana ia adalah sebagai "digali";
plat dinding dengan bangku bersandar, yang memegang hampir dan menghubungkan rancangan liputan kawasan dilindungi Pavilion, membentuk dinding pemisah antara bahagian luar dan dalam itu;
lapan salib berbentuk tupang krom memegang turapan konkrit bertetulang yang meliputi kawasan paparan sebenar, yang dalaman dibahagikan dengan papak batu yang lain atau dengan panel kaca dan logam;
kolam kedua yang lebih kecil daripada air, yang meningkat ukiran kiasan George Kolbe, diletakkan di sebelah lebih pendek bangunan dan terkandung di teres, dalam tiga sisinya dikelilingi oleh dinding krisopras yang membentuk luar , tidak lagi permainan papak tetapi jumlah yang tertutup;
jumlah lain yang serupa, di seberang, sebahagiannya mengelilingi tab besar, delimits sebelah pendek yang lain dari bangunan dan pagar dengan semakin tidak menentu, jabatan yang mengandungi dua bilik untuk pejabat dan perkhidmatan. UTiada tingkat atas kawasan dek kedua disokong oleh dinding di atas dan selari dengan kolam renang.
Kepentingannya adalah untuk memperkenalkan inovasi yang signifikan, seperti "rancangan bebas" dan "ruang yang mengalir", tetapi di atas segalanya bagaimana karya ini dihubungkan dengan sejarahnya dan merangkum banyak aspek linguistik Pergerakan Moden: avant-garde dan tradisi. Sebenarnya, keterangannya membuat kita memahami berapa banyak karya ini disebabkan oleh kod gaya neoplastik di satu pihak, untuk slip, interpenetrasi dan penguraian isipadu ke dalam satah dan dari klasik yang kita dapati di sisi pendek Pavilion di mana ini ditutup oleh dinding yang membuat jilid dan tidak ada lagi penguraian khas puisi De Stijl, dari patung Kolbe dan dari purisme matriks Le Corbuserian, sebenarnya karya itu sangat sederhana, kita berada dalam logik satu-satunya hiasan yang diakui oleh Loos, yang berasal dari sifat bahan .
Secara ringkas dapat dikatakan bahawa kepentingan kerja ini terletak pada hubungan antara perimeter dan kawasan, antara geometri dan sifat organik bahan, antara Neo dan klasisisme.
